真正改变游戏规则的创新者，往往是在“无人区”中开辟新大陆的人。
当OpenAI发布其新一代AI视频模型Sora2的演示视频时，整个科技圈为之震动。视频10秒出片，并且自带高度逼真的物理逻辑、如电影运镜般的多镜头切换……其能力已无限逼近人类专业创作者。
东莞证券在随后发布的研报中称“Sora2及其配套社交应用的发布标志着AI视频生成与社交互动进入融合阶段，有望重塑内容创作和分发生态，或迎来AI视频生成的ChatGPT时刻。”
这个比喻精准地戳中了行业的神经。因为，ChatGPT是人工智能技术“量变”引发“质变”的代表，标志了机器学习大模型、大训练数据和大算力能够到达的新高度。
更令人震撼的是，Sora2不再是一个单纯的视频生成工具，而是一场彻头彻尾的革命——与视频紧密相连的影视剧、社交、电商等行业，也将迎来生态重构，甚至许多商业模式也被重塑。
对普通人来讲，一个更直接的问题是，Sora2将如何改变人们赚钱的方式？
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Sora App上线第四天，就拿下了苹果美国应用商店App Store的免费应用榜*名，超越了Gemini和ChatGPT，堪称“出道即顶流”。
据Appfigures估算，Sora iOS版上线仅两天，总下载量高达16.4万次，首发下载量达5.6万次。
图注：App Store截图
Sora APP的爆火，一方面源自其自身提出的两大颠覆性AIGC社交功能——客串（Cameo）和二次创作（Remix）。
客串（Cameo）的核心工作原理源于OpenAI正在构建的世界模拟模型（world simulation models）。用户只需提供一个简单的视频素材，就能将自己或朋友“传送”到古罗马斗兽场、未来赛博朋克都市、游戏里的场景等等，或是任何能够想象到的场景中，并让他们在其中自然地活动和交互。
二次创作（Remix）是Sora App的一个核心互动机制。当用户看到一个喜欢的视频时，可以点击Remix按钮，在其基础上进行二次创作。例如，看到钢铁侠和蜘蛛侠的视频，用户可以输入新的提示词，如“把我的照片融入进去”，Sora就会生成一个全新的、与原作相关联的视频，展示出“我与蜘蛛侠互动”的内容。这个功能极大地降低了参与热门趋势和故事线的门槛，让每个人可以轻松参与AIGC制作。
另一方面，OpenAI首席执行官Sam Altman（山姆·奥特曼）亲自下场，开放了个人肖像权，也加速了Sora的火爆。在国外的社交平台上，Sam Altman从商店偷GPU被抓包、在金字塔前热舞、与李小龙对打、跟科比打篮球，细节逼真到以假乱真。
在国内的小红书上，一些“手快”的博主，已经让Sam Altman参与直播带货，熟悉的“321，上链接！”从他嘴里说出来也毫无违和感。
图源：小红书
基于成品视频流畅的表现，Sora2也给更多行业带来新的想象空间。
以电商领域为例，目前，OpenAI形成以“内容平台激发需求（Sora）—支付渠道保障（Stripe）—电商平台供给商品（Shopify/Etsy）”的商业模式闭环。随着全球范围内视频种草、直播带货接受度越来越高，通过“代理商务协议”（Agentic Commerce Protocol，ACP），Sora有望开启“端到端”的新电商模式。
并且，OpenAI似乎也在逐步强化这种电商基因。几天前，OpenAI宣布推出全新的“Instant Checkout”即时结账功能，允许用户直接通过其AI聊天机器人ChatGPT内容完成商品购买，这也标志着OpenAI与电商的融合进一步加速，ChatGPT也轻松实现了从“商品推荐”到“直接支付”的全链路闭环。
未来如果由Sora一键生成的商品展示视频、买家秀合集等内容也进入这一电商闭环，并与主流电商平台API打通，则有望形成一个区别于传统电商平台的新的“人货场”逻辑。
与此同时，广告营销成本也大幅降低，过去，高昂的制作成本、漫长的周期与专业的门槛，是桎梏电商卖家进行大规模扩张的瓶颈，如今这不再是难题。
Agent Platform厂商述信科技CEO彭圣才指出，Sora2这种工具型产品出现，会带把一些以前不成立的商业模式变成现实、甚至直接创造一些新的模式出来。
比如说一款产品出海，在以前需要找代理、找渠道、做品牌营销，一点点去铺货，各个环节都要考虑到。现在借助AI等新兴技术，可以直接打通整个环节。
目前，市面上已经出现一些新兴公司，依托中国本土强大的供应链和生产能力，借助AI提供的营销、投流、客服等功能，把货带到海外市场。这与传统的出海模式截然不同，甚至是一些“一个人公司”也可以完成全套流程，对于这些企业来说，AI的出现就像是给业务插上了翅膀，让以前不能做的生意好做了，让本来打不开的市场打开了。
但这种AI主导的电商模式，也对品牌提出了更高要求。
彭圣才指出，以前做产品是“渠道为王”，要尽可能多的去覆盖渠道，让不同消费者能在不同渠道上尽快找到我，平台扮演的角色十分重要。但是AI出来之后，消费者很可能只是用一句话来描述自己需要的产品或者服务，余下的都靠AI来匹配，渠道的价值就会衰减，而品牌的价值被放大。
在这种模式下，*能争取到AI带来的消费位置的方式就是做好品牌。“以前，我们要花很多钱做市场、搞营销、搞投放，但现在只需要把自己的商品和服务做好，然后通过MCP的方式散发给AI，AI就会根据用户的指令精准找到这个商品，这对于整个行业几乎是颠覆性的，但长远来看有利于行业生态的健康发展。”彭圣才说道。
（注：MCP，是Model Context Protocol的缩写，即模型上下文协议，它是一个开源标准，用于将AI应用程序连接到外部系统。基于MCP协议，各大AI应用程序可以连接到数据源，工具和工作流，使它们能够访问关键信息并执行任务。）
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更颠覆的是，由Sora2驱动的Sora App对标TikTok的滑动操作模式，直接降低了C端用户使用的门槛。
外界一致认为，它“掀了短视频的桌子”，甚至对广告、明星代言、影视剧、创意产业的商业模式都形成巨大威胁。
今年9月，TVB上线了一部100%AI生成短剧——《在我心中，你是*》，剧中主角、群演、场景、配乐等等全部由AI生成。换句话说，在这部短剧的制作中，AI承担了“编剧+导演+美术+剪辑+后期”的全部职责，甚至在末端的运营、投流环节中也发挥了巨大作用。
从技术层面看，Sora已经可以生成时长25秒（普通用户在App和网页端15秒，Pro用户网页端可达25秒）、接近4K细节的短视频，画面更加锐利，帧与帧之间延续性更好，甚至可以实现多语言同步翻译。谷歌Veo2升级后，也可以提供4K电影级画质、2分钟以上的精美视频。这些工具确实帮助实现了内容生产的质效飞跃。
随着AI深度参与短剧制作各关键环节，它成为降本增效的核心动能。在制作端，从AI生成剧本与分镜，到虚拟制片与智能剪辑，大幅压缩了创意到成片的时间；在运营端，AI可以智能生成海量营销素材进行A/B测试，实现精准投放，同时通过用户数据分析，进一步反哺创作，完成内容持续优化。
传统短剧制作需要2-3个月制作周期、50-200万试错成本，这已经是行业压缩到*的成本线。但是AI短剧已经进化到10-15天出片、6-15万低成本试错，单集成本最多可下降90%。
这些都给蓬勃发展的短剧行业带来新的想象力。
另一方面，Sora的影响力还波及到社交领域。
手指滑动的交互方式，让它被称为“AI版抖音”。用户可通过上传图片结合文字提示创作，或使用客串功能，基于自己或朋友形象生成视频，这种强互动性与亲近感，使得Sora App拥有极强的社交属性。
“浏览-激发-创作-分享”的闭环一旦转动，用户便被牢牢吸附在平台内，每一次创作都在为生态贡献新的素材和模板，形成内容自然生长的生态，即“用户数据飞轮”。“AI+社交”可能会成为未来的主流形态。
Sora2对广告行业的影响也备受关注。但目前看，其冲击力尚未呈现。
彭圣才举了个例子，在广告营销行业，文案、图片、视频等内容的生产其实是产业链的末端环节。而且这个末端通常也由一整个团队负责，内部还分策划、美术、编导、剪辑等等职责，Sora2可能只是对那个视频制作者（或剪辑师）有一定影响，但是放在广告营销这个存在了百年的产业链条上，Sora2只影响了末端的那个占比不到1%的环节。所以他觉得“Sora2很难对整个链条产生那么大的冲击和影响”。
但彭圣才也指出，Sora2的出现确实会带来成本下降和效率提高，进而帮助一部分人吃到红利。
比如，在广告主采购视频广告内容的采购价不变的前提下，AI用的好的人，可以借助Sora2等工具把视频生产的效率提高十倍甚至百倍，售价相同但成本更低了，收益自然也会随之扩大。
“但这种红利仅体现在短期内，因为后果是可以预见的，供给越来越多之后，大家自然而然就会开始卷，同样的价格，有人能出10条视频，后面就会有人敢出50条、100条视频。所以在大部分人还没能很熟练运用AI生成视频的这段窗口期内，确实有些人可以赚到钱。只是这个窗口期不会太长，我预测可能也就半年左右。”彭圣才预测。
03
Sora2更大的贡献在于，它给整个行业提供了一种新的变现思路。
过去几年，全球头部大模型产品以及垂直领域应用多数采用“订阅付费”的模式进行变现，即通过按月或季度固定收费，提供一定量的API调用服务。
而Sam Altman在博客中公开宣布，公司将引入“IP分成”收益机制。具体来看，这个机制包含两步，一是赋予版权方更细粒度的控制权，IP拥有者可设定角色是否及如何被使用；二是探索收入分成模式，当用户使用授权角色生成视频并产生收益时，版权方可获得相应分成。
如此一来，思路一下就打开了。过去几年，迪士尼、漫威、华纳兄弟、任天堂等版权巨头，一直在全球范围内积极维权，努力避免自己的IP被AI工具使用者侵权。比如著名的文字生成图片AI应用Midjourney，就在今年的6月至9月间，密集地被迪士尼、环球影业和华纳兄弟三家公司送上“被告席”。
而Sam Altman把双方“敌对”的关系转化为“共赢”，对于上述版权巨头而言，如果自家IP能被更多垂直领域的创作者使用，无疑会进一步扩大自己的影响力，也可以顺便从中获得一定的分成；而对于活跃在网络上的内容创作者而言，能合法的使用经典IP形象，给他们提供了更丰富的创作灵感，也可以在一定程度上避免同质化的现象。
参考YouTube的成功经验来看，这种模式也有利于整个行业的健康发展。YouTube曾花费大量时间，建立了一套成熟的版权识别和收益共享系统。当博主在作品中使用了某段受版权保护的音乐或影视片段时，YouTube会自动识别并进行记录，然后将这段视频产生的广告收入，按照约定的比例分配给创作者、平台以及版权所有者。
多方共赢的方式，也帮助YouTube成为全球范围内*影响力的视频网站之一。据预测，YouTube的全球月活跃用户（MAU）将在2025年突破28.5亿，覆盖全球51%的互联网用户。
而Sam Altman的设想，就是要建立一套类似的分成体系。用户借助Sora2来制作视频内容，平台对每一个内容进行记录和追踪，如果涉及到授权IP，则按照约定的比例完成收益分配。
中研普华产业研究院公布的《2025-2030年中国AI视频行业全景调研与投资前景预测报告》显示，2023年，全球AI视频市场规模已达到420亿美元。
创作者成功、则平台成功，无论是AI生图还是AI视频，都已经被越来越多的创作者接受。如果Sam Altman的设想成真，Sora App将不再是简单的工具，而是一个连接IP授权方与全球亿万创作者、直通百亿美元大市场的全新数字经济生态。
但另一方面，“隔屏如隔山”，当AI生成的视频足以“以假乱真”，当眼见不再为实成为常态，如何区分虚拟与现实将成为一个难题。
一位从业者的观点是，“不必刻意去区分真的假的，学会适应才是常态”。
比如在直播电商领域，虚拟主播已经十分常见。根据市场调研机构QYResearch的统计及预测，2023年全球虚拟偶像与虚拟主播市场销售额达到了10.83亿美元，预计2030年将达到51.29亿美元。
“很多人已经不再去刻意区分主播是真人还是虚拟人，或者说是放弃了这个动作。毕竟我做消费决策不取决于屏幕里的人像，而更多取决于我对他态度、语气、氛围的感觉，或者说取决于直播间里产品品牌的信任程度。”该从业者表示。
