周杰伦「猴子」被盗的背后，是盯上NFT的名人和黑客

近日，NFT市场数据和分析公司Non Fungible发布的2022年一季报数据显示，全球NFT市场在今年一季度出现了销售量、活跃钱包数量、买家和卖家数量的同时萎靡。

因此，有人认为NFT炒作的“虚火”即将退去，NFT市场的价格也将迎来下行。然而就在不久前，一向被认为“时髦值不足”的中文互联网里，曾出现过关于NFT的有趣新闻。

比如说，知名艺人周杰伦和他被盗卖出约300万元的“卡通猴子头像”。

4月1日，知名歌手周杰伦在社交媒体上发文表示，自己所持有的NFT商品被钓鱼网站偷走，而根据被盗NFT地址显示，这个NFT商品在经过了多次转手，最终卖出了约300万元的天价。

现在回过头再关注这起在愚人节当天发生事件，不难发现这其实就是一起寻常得不能再寻常的销赃案，但“名人”、“NFT”、“天价”这三个要素的加入，顿时令整个事件的魔幻程度上升了数个等级。那些因为周董热度而火速赶来“吃瓜”的网民们在浏览完整个事件的来龙去脉后，大多会在心底浮现出疑惑的泡泡：周董失窃的“无聊猿”究竟是什么东西？它不就是一张头像的？怎么就能在市场上被转卖出百万元的高价？

吃瓜群众们会有这样的疑问并不让人意外。毕竟，比起周董所代表的流行音乐，NFT这个新鲜事物的受众要少得多，但门槛却要高出不少，以至于在诞生后，NFT产业面临的*问题，就是如何跟圈外的用户说明自己不是“智商税”。

但幸运的是，比起加密货币，NFT很快便找到了能让用户快速接受自己的方法——那就是拥抱流行文化。

失窃的“猴子”，究竟什么来头？

乍看之下，非同质化代币（NFT）这个称呼会给人一种“望而生畏”的感觉，但简单来说，它其实并没有多复杂的内涵，就是给虚拟商品加上了区块链技术，为其增添了安全性和稀缺性。目前，NFT大多是一些类似头像、建模或者插画的数字艺术品，也有一些轻度的游戏产品，比如《Axie infinity》、《The Sandbox》等。

而在这些NFT产品中，周杰伦失窃的“无聊猿”算得上是头部产品。

在NFT圈内大名鼎鼎的“无聊猿”，其全称为“无聊猿游艇俱乐部”（BAYC）。这是一个在2021年4月底上线的NFT项目，项目由10000个*的卡通猿猴头像组成，每个猿猴头像都具备背景颜色、服装风格、耳环、帽子、毛色、眼睛和嘴巴这七个元素，有着相当丰富的搭配组合。 

不过，这些由不同的七要素组合而成的猿猴头像也并非“生而平等”，有些猿猴拥有比其他猿猴更稀有的要素（比如只有5%的猿猴拥有红色的毛色），这使得它们更容易在NFT的交易市场中卖出高价。

平心而论，无聊猿这个NFT项目上线时间并不长。然而，在短短一年的时间里，这一区块链的衍生产品却在以令人惊异的速度迅速成长着，建立起了庞大的用户社群，并在2022年3月成功突破了20亿美元的市值。

在NFT的世界中有这么一句话，“共识就是价值”，而无聊猿之所以能够如此“野蛮生长”，简单来说，就是拥有一个不断增长的用户群体认可其价值，对其未来的发展抱有信心。

当然，从一个路人网民的视角来看，这样一堆其貌不扬的猴子头像很难说有什么价值——至少肯定没有300万元的价值。而事实上，NFT赛道也的确不乏头像类型的产品，但比起“一夜暴富”的无聊猿，它们更多遭遇的是“一夜暴毙”的结局，在上线一两个月不到后便无奈关闭。

这也不难理解，在美术外包交易平台已经较为成熟的今天，花个几十上百块找画师约个头像，不但流程简单方面，而且质量和价格都能力压绝大部分的NFT产品，NFT头像想要单凭一招“区块链”打动网民，难度自是不小。

那么，在这样的情况下，无聊猿为何能脱颖而出，让一众玩家为之疯狂呢？

这其中缘由有很多，比如说NFT类型丰富，比加密货币更具观赏性和可玩性，但最突出的一点，还得当属名人效应的影响。

和加密货币不同，NFT与数字艺术品高度融合，而这个融合程度之高，甚至有时候NFT的创建者完全可以采取数字艺术品而非区块链衍生产品的策略，对其进行推广。这使得NFT比加密货币更能接触到主流文化领域的IP或者明星网红。

举个简单的例子，当加密货币还在靠马斯克、孙宇晨等人为其摇旗呐喊时，NFT已经可以靠NBA球星库里、拉梅洛·鲍尔，百大DJ BassJackers、3lau，还有余文乐、林俊杰、周杰伦等一众知名艺人分到圈外粉丝经济的一杯羹了。

“在有了名人和大IP的加持之后，粉丝群体往往会更倾向将NFT等同于高溢价的潮牌玩具，而不是投机产品，主动进入这一领域的意愿也会更强。这样看来，虽说体量和价值还远不及加密货币，但NFT艺术品显然更容易讨好和吸纳年轻网民。”NFT游戏玩家张文表示道。

而联想到那些广受明星们追捧的潮牌商品，在二级市场上动辄溢价几十倍仍旧有粉丝排队掏钱，对于靠上流行文化名人的NFT前景，还是很有想象空间的。

从NBA到周杰伦，NFT找到财富密码

现在看来，流行文化和NFT似乎达成了一种双赢的合作关系。

对流行文化相关的产业而言，NFT就跟IP游戏、周边服饰一样，是一种新的变现手段。而恰巧，文化娱乐产业也到了需要新的变现手段的时候。

就像人们已经知道的那样，全球新冠疫情延续，对空间聚集性、人员密集型的文化娱乐行业造成了严重打击。例如电影产业，剧组停工、影院关门、从业者失业的阴霾一直压在整个产业的头上难以散去，而传统体育赛事也是该延期的延期、该取消的取消，至于剧本杀、桌游店一类的线下娱乐产业，所面临的困难也是人们有目共睹的。

在这样的背景之下，作为流行文化的载体，文化娱乐产业急切地寻求转型方向，而不少企业将目光移到了新兴的NFT上。

以全球最高商业化水平的传统体育赛事之一的NBA为例，疫情对其造成的影响显而易见，比赛推迟取消造成的损失自不必多说，即便硬着头皮继续开办比赛，球员感染新冠也只会加剧NBA面临的麻烦，而线下比赛观众数量下降，也给NBA营收造成了一定影响，总之是突出一个“难”字当头。

在这样的背景之下，NBA也在积极地开拓其他业务来维持赛事的运行，而NFT就是其中之一。

老实说，NBA的眼光相当前卫，早在2020年，NBA便授权知名NFT项目CryptoKitties的开发团队Dapper Labs制作了NBA的NFT数字藏品NBA Top Shot。而这款产品简单来说就是NBA IP的集换式卡牌的NFT版本，不过，这些数字卡牌上面除了有相应NBA球星的照片和文字描述外，附带一段记录该球星赛场精彩表现的短视频，对于想要反复回看明星“高光时刻”的粉丝来说很有吸引力。而和大部分集换式卡牌一样，这款NFT产品也根据球员的人气划分了不同的稀有度等级，并通过盲盒*的形式售卖。 

NBA Top Shot上线之后的销售情况出入意料地顺利，将一大帮圈内外的NBA粉丝拖进了NFT的领域。根据评级机构TokenInsight的统计，NBA Top Shots在2021年的销售额达到 6.6084亿美元，虽说还远远比不上NBA的赛事营收，但这种线上艺术品不仅不会受到疫情冲击，并且毛利率还很高，堪称一本万利。而据悉，这款NFT产品后续还将开发更多的内容以增强可玩性，其给NBA吸金的道路，恐怕才刚刚开始。

与此同时，对于NFT而言，文娱界的名人明星们也是令自己跳出币圈小圈子的强力推手。

就拿NFT被盗的周杰伦来说，这并不是他和NFT这个词*次“同台亮相”。实际上，早在今年元旦，周董就在社交媒体上帮自家潮牌PHANTACi和NFT平台Ezek联合推出的NFT项目Phanta Bear（幻影熊）“带了次货”，在其光环的加持之下，总量10000个、售价0.26个以太币的幻影熊仅过了约40分钟便销售一空，其场面之火爆，前来购买产品的用户甚至一度令平台网页陷入了卡顿状态。

而对于周董为NFT带货的操作，也引起了部分网民的不满和质疑，认为周董是在用“智商税”收割粉丝，以至于周杰伦个人娱乐有限公司“杰威尔音乐官方微博”不得不发布声明，表示周杰伦本人没有参与NFT项目Phanta Bear的商业行为，也没有从中取得任何收益。

虽然公司这番言论将周董的行为定义为了“帮朋友一个忙”，但周董的影响力加持到了幻影熊NFT上却也是不争的事实。当本身就具备庞大粉丝基础的名人明星们进入这一领域后，人们其实很难区分吸引他们的究竟是NFT本身，还是NFT身上“明星同款”标签的魅力。

“以黄立成为代表的娱乐圈人士正在圈内不断增加NFT的曝光度，虽然他们表现出来的像是单纯的个人投资行为，但因为他们的特殊身份和粉丝基础，使得他们在NFT领域的投资行为很容易通过社交媒体上的只言片语影响到普通粉丝，并最终将他们吸入这一领域。”张文表示道。

而考虑到“共识就是价值”，涌入领域的粉丝对于被明星打上了“时尚潮流”标签的NFT会有天然的高认同度，而这无疑使得NFT可以用粉丝经济保底，为自己之后升值打下坚实的基础。

如此一来，攀附上明星名人的NFT在用户增长方面拥有了更加稳定的渠道，前景自是十分乐观。

然而，即便有流行文化为自己包装，NFT作为投机商品的性质依旧没有改变。大部分涌入赛道的新用户们的主要目的，还是在期待NFT进一步升值之后自己能够因此获利。

不过，作为一类新兴的区块链衍生产品，无论是作为数字艺术品，还是投机产品，NFT都远远谈不上成熟，一些的问题犹如暗礁一般潜伏在赛道之中，给NFT埋下了翻车的隐患。

而首当其冲的，便是安全性问题。

用上区块链也会被偷，“钓鱼”究竟算不算“窃”？

区块链技术给大众的一个深刻印象便是“安全性”，公共账本不可随意篡改的比喻也早已深入人心，但遗憾的是，作为区块链技术的衍生产品、真正的数字资产，NFT的这次出圈，却是因为一场失窃，这不禁会令刚刚开始关注这一领域的网民质疑起NFT的安全性来。

事实上，NFT失窃并不是什么稀奇事。倒不如说，自诞生以来，NFT赛道就频频发生失窃事件，而今年2月，在知名NFT交易平台OpenSea上更是发生了涉案数额高达170万美元的NFT失窃案，可谓触目惊心。

不过，即便面临众多涉案数额骇人听闻的盗窃案件，但NFT圈内却仍在忙着向玩家科普，运用了区块链技术的NFT不会被盗，这些失窃案其实是被“钓鱼”了云云。

而所谓“钓鱼”，就是指黑客通过发送钓鱼链接获取NFT所有者授权，随后将NFT转移到黑客账户中的这一行为。

但这样的说法其实颇有一种文字游戏的意味，它就像是在说，区块链技术能够铸造无法被破解的保险箱，因为无法被破解所以*安全，但是，如果有人能顺走你的钥匙，那么他就能打开这个保险箱并取走里面的财物——而这样的行为不能被称之为“失窃”，只能称为被“钓鱼”。

不过，显然，那些被“钓鱼”的NFT玩家并不会纠结该用什么话术来维护加密圈的权威性，一部分玩家选择以法律程序起诉出现了漏洞的交易平台，以求拿回自己数字财产。但可惜的是，像是NFT这种旨在“去中心化”的区块链衍生产品，相应的监管规定也有所缺乏，对于这种史无前例的新鲜案件究竟该如何裁定更是令人摸不着头脑，恐怕等待受害者们的结果并不会很理想。就连“损失”约300万元猴子头像的周杰伦，最后都只能憋出一句“是不是应该再跟大哥（黄立成）要一只”，维权无门的尴尬可见一斑。

“NFT运用了区块链的技术，是去中心化的，但交易NFT的平台却是中心化的，关于这些平台究竟能不能承担交易的产生的安全风险这事，并没有一个有力的保障，再加上各国对于NFT的定义还比较模糊，缺乏相应的法律和监管措施，投资NFT的风险还是相当大的。”张文表示道。

对于紧抓“去中心化”概念不放的区块链技术衍生产品而言，让它们去接受乃至帮助建立有国家背书的法律和监管体系并不现实，这里更多的可能是通过技术手段进一步增强平台防御黑客攻击的能力，例如创建一些新的机制或是安全协议——不过这种与黑客赛跑的行为究竟什么时候才是个头，现在还很难说。

此外，也可以建立一些自律公约来限制业内出现的非法模式、同时为用户创造维权渠道。像是国内NFT（以数字藏品为主）市场就在2021年10月31日发布了由国家版权交易中心联盟、中国美术学院、蚂蚁集团、腾讯等机构联合参与制定的《数字文创行业自律公约》，在“合理公平、诚信守法”“充分保护用户合法权益”“打击恶意炒作”等多个方面达成了一致共识，算是给市场展示了一番“正能量”。 

但是，指望业内企业通过合作填上NFT市场法律规范的缺失，倒也有不小困难。而随着NFT的热度日益高涨，用户和真金白银不断倾倒进市场中，觊觎用户钱包的黑客们自然也会更加活跃，危及用户财产安全的事件只会进一步增加而不会减少。

“现在的NFT产业正处在出圈后的野蛮生长时期，谁也没有去构想这个产品最终究竟能走到哪一步，也许它最后会和加密货币一样完全沦为鲸鱼玩家的玩具，也许它会因为蹭上主流文化而渐渐变得规范且能被监管，这一切都让人充满了好奇，值得继续观望下去。”张文表示道。