“妈的疯了吧这个世界，全尼玛在家写小说卖ip，我看比开影视公司强多了。”
“一帮从各种市场撤下来的资金看不懂项目，就瞎JB买IP，觉得那个总算有点数据支撑，总算让他们不懂的小心灵有点安慰，我操！数据你妹呀！你要多少数据我都能给你花几顿饭钱就做出来，然后骗的你几百万几百万的买IP，买完又找不到人拍，然后又过期，又过气，最后就是一堆废纸而已。”
以上，是一位非常知名的影视人在朋友圈的留言。
是的，近期大量IP纷纷卖出上亿高价，但实际上，大量如《睡在我上铺的兄弟》、《喜乐长安》等IP电影扑街的案例层出不穷。
在昨天，娱乐资本论*发布的IP改编前后价值差异统计里，可以看到很多在前期宣传“大IP”的影视剧，如《云中歌》、《华胥引》、《秦时明月》、《小时代》（网剧版）都被现实狠狠打了一耳光。这让人不禁想问，大IP真的是*的法宝吗？
这十年来有多少IP大作马失前蹄？
知名IP改编为影视剧从电视剧诞生开始就已有了，但从2014年起，逐渐有一大批著名小说、漫画、游戏IP被改编为影视剧，2014年也因此被称作“IP改编元年”。
然而IP改编后的境遇却是冰火两重天。有的是把原本小众的IP化腐朽为神奇的，如《琅琊榜》《太子妃升职记》，也有大把好牌在手收视依旧扑街的，如《华胥引》《喜乐长安》。
那些大热的IP为何改编后没有得到应有的爆款效果？小娱在这里总结了几个IP失败的因素：
1.错误的演员阵容。这里要提的影视作品是《华胥引之绝爱之城》，从娱乐资本论整理的数据上来看，《华胥引》的商业价值指数与IP价值指数的差值达到-6.18。《华胥引》拍摄时，郑嘉颖因为《步步惊心》人气高涨，但是到了播出时，人气远逊于当时，因此会有因演员阵容而拒绝这部影片的事情发生。
2.错误的平台、档期。《剑侠情缘3》可以说是国产游戏中的大IP，日活跃人数最高时超过一百五十万，但是它所改编的电视剧《剑侠情缘之藏剑山庄》却无人问津，除了质量一般之外，影片的平台也很有问题，：《藏剑山庄》的主演阵容很符合年轻人的口味，谢霆锋、蔡卓妍、关智斌，首播却在观众年龄层较高的中央八套，最后无人问津也是意料中事。
3.剧情被改编的四不像。通过统计发现，动画的平均IP价值指数很高，但往往难以变现，有一部分原因是由于动画改编影视剧时，往往会有大刀阔斧的改动，但是完全抛弃原粉丝则并不是聪明的举动。《秦时明月》是国内目前粉丝数量最多的国产动画，在改编上为了吸引更多观众而进行了大刀阔斧的改编，但是这导致原著粉丝极为不满，影片故事较为平淡也并没有吸引到太多普通观众，两边都没有讨好。
4.迷之宣发，《喜乐长安》就是一个宣发史上的大反例，除了票房失利之后拿韩寒炒作了一把之外，前期几乎没有任何宣发，IP作既没有吸引路人也没有吸引原著粉丝，最终导致了票房的惨败。
一年版权费涨10倍，IP现在是否过热？
有人认为现在IP过热，有人认为IP远远还没达到热的程度。
但影视IP价格日新月异已是一个共识。刘慈欣卖出《三体》版权时，《三体》的价格不过10万元，2011年2012年最高价的小说IP，价格也不过几百万，而在匪我思存《迷雾围城》的版权纠纷中透露出《迷雾围城》的续约费高达1200万一年，在小娱的文章中江南也曾自曝过，自己的一个IP光电视剧的版权费就接近一个亿。
阅文集团的相关人士爆料，“同样一部作品，今年给你叫了2000万，去年除以10，我可以打包票。”并且他认为，版权的热度在未来的两到三年都不会消退。
“我认为是因为电视剧的题材大量匮乏，有几部IP剧特别成功，之后大家就去算笔账，像《如懿传》这样投资赚回来了，像《芈月》这样的投资也赚回来了，那赚的回来我为什么不去挣？”
但另一方面，《芈月传》在昨天小娱文中显示，IP价值数值只有0.5，如果不是《甄嬛传》原班人马的加持，其IP价值根本就无法成立！
话说回来，北师大新闻与传媒教授张燕同样认为：“电影市场目前虚火上身，IP热尚进行中，腾讯等已提‘IP战略’，资本运作有巨大利益可图、刚沾一些甜头，目前应该还都冷不下来。”
作品题材大量匮乏不仅仅是当今编剧的问题，还有互联网崛起的因素。新的互联网时代，更需要符合年轻人的内容和题材；互联网时代影视剧不单单是影视剧，而是IP战略的一部分，小说、漫画、游戏，往往是IP链条的开端。
娱乐资本论也从2014年开始的30部IP电影按原IP类型进行分类，除了小说，话剧、动画、综艺和歌曲也越来越成为电影的IP来源，小说IP的主导地位下降。另一方面，也可以说大家为了寻找IP，已经无所不用其极。
当影视IP不单单为IP本身负责，更多的是为利益看齐，它们被浪费掉，又有什么奇怪的呢？
《喜乐长安》扑街的锅，谁来背？
《喜乐长安》的上映悄无声息，仅有的新闻还是导演竹卿哭诉韩寒不为电影做宣传：“从没见微博4000多万粉丝的韩大V为其宣传，羸弱得简直不像亲生的”导致票房惨败。这么看来《喜乐长安》的主创方是把错误归咎到小说的原著作者韩寒身上了。
有业内人士认为，《喜乐长安》这个项目从一开始就注定了失败。“《喜乐长安》*的卖点就在韩寒，而韩寒对这个项目完全不在意。”
这其实揭露出目前很多希冀借IP来提升影视作品的公司的症结：究竟作品是IP，还是作者是IP?
仅就《喜乐长安》这部作品来讲，显然是后者。如果片方能够请到韩寒来参演，无论是喜乐长安还是长安喜乐，就算拍个《喜羊羊与灰太狼》真人版票房都不会太差。
（《喜乐长安》的*只能给一分钱，不能更多了！）
北师大新闻与传媒教授张燕在接受小娱采访时认为，这部电影的失败有下面几种原因，
1.《喜乐长安》从项目立项到导演创作都有某种程度的投机性，电影主要想借助韩寒和韩粉来取得市场票房的成功；
2.导演将电影的观众默认为看过小说《长安乱》原著的，导演的讲述方式人为的烧脑和复杂，人 物、时空穿插太多，不利于观众对影片故事的理解接受；
3.导演使用的一些特定的影像形式感的东西（比如漫画化 的打斗），比较玄幻，但架势足、却又未见创新风格，与韩寒原著精神是否契合存在疑问，也较难被目标观众所接受认同；
4.目标是韩粉的话，应获得韩寒和韩粉的认可，但这部电影韩寒似乎并不认可，广大韩粉也并不清楚影片上映信息，可见该片宣传营销并不成功。
5.韩寒的小说比较难改编，如果要改编为电影，要么就改编为宁静个性的风格化的文艺片，要么要把人物的性格、重要的情节提炼出来二度创作，形成具有戏剧情节张力的剧情创作。
至于韩寒在此事件中是否有错？原著作者在卖出小说IP之后有后续宣传的“责任”而并不是“义务”，票房失利让韩寒来背锅是说不过去的，更多的是影视公司需要反思：是不是所有作品都适合被改编，而脱离了作者的IP到底有多大价值？
