人民需要影帝

今年的暑期档非常惨淡，上周仅产出票房3.18亿元，创下本年度第三差单周表现，比去年同期下跌67%。

进入8月以来的最高票房电影，还是7月底上线的《怒火·重案》，然而影片上映25天后，票房依然没有突破10亿元。

其中，被视为“救市之作”的电影——《长津湖》官微在8月5日发布了延期上映通知。此外，《五个扑水的少年》、《皮皮鲁》等一批被寄予厚望的新片，也在之后相继宣布延期上映。

作为中国内地电影市场*的两个档期之一，暑期档曾经创下了国产电影票房*《战狼2》（56.94亿元）和第三《哪吒之魔童降世》（50.35亿元）的战绩。然而，被寄予厚望的今年暑期档，非但没有票房回暖，更遭遇了前所未有的“冰封期”。

据猫眼专业版数据统计，截至燃财经发稿前，今年8月电影票房未突破16亿元，还没达到2019年8月的电影票房78.36亿元的五分之一。7月全国电影票房32.21亿元，较2019年同期缩水25亿元左右，同比下跌43.97%，是除2020年外，八年来观影人次最少的一年。

有影院相关负责人告诉燃财经：“疫情和缺乏好作品是暑期档电影市场遇冷的重要原因。”

不仅电影市场冷冷清清，电视剧市场似乎也凄凄惨惨，年初播出的《山海情》、《山河令》、《司藤》等剧拉高了观众的期待，而随后的电视剧市场，戏剧性地呈现了“高开低走”的国产剧“基操”。

而最近上线或公布定档的剧集中，除了《扫黑风暴》引发网友大范围讨论外，其他备受观众期待的《理想之城》、《亲爱的爸妈》、《乔家的儿女》等剧，目前都没有显示出“全民爆相”。

其他豆瓣评分较高的几部，如《我在他乡挺好的》、《突如其来的假期》等，也仅实现了圈层小爆。加之大批“耽改101”迟迟没有上线，就更别提捧出“夏日限定爆爆艺人”了。

尽管如今影帝影后出演烂片、“晚节不保”的情况比比皆是，屡屡被烂片欺诈的观众也不相信他们是优质作品的稳定保障了。但每到这种“影剧荒”的时刻，观众的*反应还是：“XX影帝/影后都去哪了？他们的新作咋还不上线？”

网友小闻告诉燃财经：“张震的最新作品国际科幻片《沙丘》，我从去年就开始期待了，希望能快点上线。”网友吴继三也表示：“余男、张震、周迅、谭卓、段奕宏等都是我很喜欢的演员，但他们最近都没有什么好作品上线，感觉自己‘影荒’了。”另一位网友汤老师则直接表示拒绝：“最近的国产剧太拉胯了，我都直接看英剧、美剧了。”

观众对好作品的渴望有目共睹。豆瓣影评下的一条高赞回复也道出了观众心声：“那么多影视剧杀青，就没一部好作品上线吗？”

业内人士表示，《长津湖》撤档后，今年的暑期档事实上已经结束了。从目前的排片情况来看，9月更像是暑期档，如果疫情消退，市场将强劲复苏。

影帝影后在干什么？

今时不同往日，观众可能经常看不到XX影帝/影后的作品，但他们的“身影”，却频繁地出现在互联网各大媒体渠道上。

黄渤刚刚发行了他的首张个人专辑，赵文卓去《披荆斩棘的哥哥》，孙俪在社交平台晒健身养生……大到国民综艺真人秀，小到短视频或直播，演员的“曝光机会”，越来越多了。

7月29日，入驻抖音的刘德华，开启了自己出道40周年的直播，并创下了“1.01亿总观看”的抖音新纪录。刘德华“关掉了礼物打赏”的操作，以及频出的“金句”：“偶像，要成为榜样”、“把努力当作习惯，慢慢就变成自律”，让这场直播成为他近期最受网友关注的“代表作”。

无独有偶，越来越多的优秀演员，甚至影帝/影后出现在抖音、快手等短视频平台上，分享自己的工作、生活。如李若彤等自律的女演员会带领粉丝锻炼养生；章子怡会分享自己的“带娃日常”……有业内人士表示：“虽然不是主流，但直播、短视频已经是不少艺人影视综外的第四种’工作赚钱‘的方式了。”

易观媒体营销行业中心高级分析师马世聪也认可，短视频是部分明星艺人的第四种“选择”的说法，她告诉燃财经：“艺人与短视频平台合作是一件互惠互利的事情，一方面，平台可以提供给演员作品以外的曝光，和与粉丝沟通的机会，也是他们作品上线期传播营销的有利渠道；另一方面，平台也能通过明星粉丝吸引力实现舆论或宣传上的收益，进而构建完整的内容生态。无论是专注做好自己的（演戏）工作领域，还是想要另外在互动媒体上实现与粉丝的紧密连接，都是明星艺人自己的选择。”

除了在抖音等短视频平台做“兼职”，很多优秀演员逐渐在综艺领域开启了自己事业的“第二春”。

影视综“多栖发展”成了当下主流，越来越多优秀演员选择“下海”综艺市场。影视行业从业者、喜剧编剧仲伟佳也表示：“一部分参加综艺的演员也是基于自己的曝光需求，毕竟电影和电视剧从拍摄制作到最终上映的周期，至少都要一两年时间。面对如此激烈的市场竞争，为了让观众记住自己，专业演员有选择地上综艺也就很有必要了。”

就近期而言，专业演员参与综艺录制或播出的也不在少数。靠着《浪姐》“端水大师”人设挽回口碑的黄晓明，以及因《浪姐》重现大众视野的宁静，成了各大综艺的“宠儿”，近期他们加盟的芒果TV《中餐厅》第五季也正在播出。

本以为退出《极限挑战》的孙红雷会专心演戏，结果拍了几部戏后，他又出现在爱奇艺《萌探萌萌萌》继续“破坏王”人设；退出《跑男》的邓超去年在腾讯视频《哈哈哈哈哈》与陈赫、鹿晗再续尴尬兄弟情，而且网传他近期在录制第二季；黄渤的口碑综艺《忘不了餐厅》据说也要升级为《忘不了农场》（第三季），有望于8月开始录制；秦昊唱了一年《小白船》后，最近在爱奇艺《奇异剧本鲨》里面秀“三傻”之一人设了……

相比于一开始的难以接受，现在不少观众也对演员需要流量表示理解。网友小闻表示：“我理解演员的曝光需求，因为哪怕是优秀演员，也离不开市场选角前关注流量的限制。”但他也认为，作品的口碑和票房比起演员的曝光量更重要。

正如Tilda Swinton等国际演员曾指出的，过多暴露自己不利于观众进入角色，观众的意见也影响演员全心全意地进入角色。很多网友就反馈过，在邓超、孙红雷等优秀演员频繁参加综艺后，再看他们的作品，总会在其中看到演员自己的影子。“我对他们塑造角色的信任感在消失。”网友小七表示。

对此，影评人三号厅小哥向燃财经表达了自己的看法：“我一直认为，演戏是需要演员维持神秘感的，综艺可以上，但需要有选择的上。就比如黄渤，虽然他也参加了很多综艺，但是观众看到他在电影里是不会想到他本身的，然而邓超在《跑男》之后很长一段时间内的作品，会让观众感觉出戏。其区别就在于黄渤的综艺是挑选过的，综艺的设定不会破坏他出演角色的神秘感，而且他不会过度参与，但邓超在某种意义上已经过度了。”

好作品去哪了

综艺、短视频赛道引得影帝影后等专业演员纷纷“下凡”，是观众近期看不到好作品的最终原因吗？

其实不然，据燃财经粗略统计，章子怡、吴京、沈腾、徐峥、张译、马思纯等影后影帝7月均有影视作品杀青。影评人道哥也对燃财经表示：“中国影视市场还是很热的，哪怕是三四线演员，只要肯放下身段，一般不会存在他们接不到戏的情况，每年产出的电影电视剧更是多达成百上千部。”

这么多作品在制作或已经制作完成，但今年暑假，为什么迟迟未出现口碑票房双收的作品？

不少业内人士*反应都是疫情，影评人李宇飞告诉燃财经，“疫情不止导致了观影人次的减少，而且也会影响优秀作品的上线。首先，对影片有信心的出品方，肯定会选择一个较好的档期‘抢票房’，但因近期市场整体表现的低靡，以及部分地区限制上座率等，肯定会影响最终票房，那些对作品票房抱有高期待的作品自然会‘择期再战’。”

“其次，线下娱乐方式的改变也成了电影市场遇冷的重要原因，疫情之前可能很多年轻人将看电影作为线下聚会的优先选择，而现在剧本杀等娱乐的火爆，也挤占了电影的生存空间，这让优质作品更不敢上线了。”

据拓普数据公开数据显示：截止到8月7日，全国已暂停影院数达3088家，暂停影院票房占全年大盘20.2%。其中有73座城市选择全市影院停业，总涉及到计2066家影城。影院的关门，对整个电影市场来说几乎是又一次“致命打击”，也导致了优质作品迟迟不上映。

三号厅小哥也表示：“因为没有强力竞争，一些投机类型的烂片会选择在这期间上线，烂片上线频率变高后，也会消磨掉观众对电影院的信任和习惯，进而产生‘烂片多了-观众不去影院-优质作品不敢上线’的恶性循环。”

有业内人士认为，过不了审也是一些优秀作品无法面世的原因。优秀的深度内容为了引发观众反思和共鸣，自然会揭示一些比较黑暗或沉重的东西，这也会增加作品的过审难度。

为了降低作品触碰审查红线的几率，不少创作者偏向于制作更为轻松向、不需要观众思考的“下饭”剧或电影。

此外，“部分内容创作者的能力、艺术审美体系以及讲故事的水平有所欠缺，而观众的观影审美却在不断提高，这种情况下，叫好又叫座的优秀作品自然难以产生。”道哥谈道。

相比电影市场，剧集市场的遇冷似乎更出人意料，毕竟近几年每逢暑假，都会产生“夏日限定”。但最近上线的剧集，不仅同质化严重，而且题材受众十分受限，更难产生全民爆款。

还有一点重要原因是：剧集排播的变数越来越大了。网台博弈、政策审查、艺人风险……都会对剧集排播造成影响。截止发稿前，孙红雷主演的《扫黑风暴》、闫妮主演的《亲爱的爸妈》、孙俪主演的《理想之城》、正午制作的《乔家的儿女》、潘粤明主演的《云南虫谷》、杨紫主演的《余生请多指教》等大制作，纷纷空降裸播或突然定档，其中不少作品备受观众或粉丝期待，产生全民爆剧也未可知。

可以说，电影市场虽然早早地宣告了2021暑期档的结束，电视剧市场的暑期档下半场“战争”，似乎刚刚开始。正如三号厅小哥所说：“去年疫情期间线下电影院关门，电视剧等线上视频市场实现了大爆发；今年暑期电影市场的遇冷，或许也会给线上视频带来更多机会。”

流量至上的隐患

虽然大部分演员都在源源不断地产出影视作品，但不管是有口皆碑的全民爆款，还是被全网吐槽或“糊到地心无人问”的烂片，优秀演员等内容创作者在其中起到的作用越来越小，资本和流量的主导因素越来越大。

有影视相关行业从业人员告诉燃财经，近年来爱优腾的话语权越来越强，它们在与内容制作方合作过程中，衡量好作品的关键不在于剧本的质量，也不在于演员的演技，更多还是纠结于剧本是不是IP，演员有没有流量。

无论是给流量明星作配，还是在一些逻辑混乱、剧情无脑的作品里担任主角，都在损耗观众对优秀演员甚至影帝/影后的信任。霍尔果斯厚海文化制片人高森浩告诉燃财经：“众所周知，在艺术价值上‘影>视>综’，它们之间也没有必然联系。毕竟电影注重细节，剧集讲究情节的快速推进，故而没有那么细腻的情感表达，综艺则更是大开大合的演绎。”

“在资本裹挟下，三档明星艺人难以拆分，也导致了表演上的相互影响。虽然综艺不会挤压其他两种市场，但靠综艺起家的流量明星，一旦在影视剧中担任*主角，那专业演员就只能在剧中做绿叶，这对专业演员的挤压是存在的。”

某影视传媒公司CEO也表示：“流量至上，演员、影视作品的好坏都被资本主导，我们从业者也很无奈。”

知名编剧汪海林亦曾谈过，这几年，网络平台们对流量情有独钟，更偏爱有流量基础的IP项目，周围很多编剧的原创作品，都被网络平台们相继踢出局。这种乱象导致市面上的内容作品种类单一，容易产生审美疲劳化，国内的影视行业也因此停滞不前。

同样的情况也发生在综艺市场上，仲伟佳表示：“国内综艺普遍创新不足，其根源在于新节目形式难以落地。对于电视台或网络平台而言，创新模式很难获得广告商认可投资，而平台也要考虑投资回报率的问题，它们很难给新综艺试错的机会。”

这种情况下，以借鉴甚至抄袭为主的“拿来主义”就成了平台和制作公司公认的内容及模式来源，毕竟此类节目已经在国外验证过了，这也导致国内的创新机制越来越受限，内容制作方也会越发求稳，进而形成一个恶性循环。

但是，近年来发生的事情表明，流量并不是*的。吴亦凡涉嫌犯罪、范冰冰偷税漏税等事件，导致他们的影视作品无限延期甚至无法上线，都显示了资本市场“唯流量论”的风险性；且近年来鹿晗《上海堡垒》、杨幂《宝贝儿》等作品的票房、口碑双失利，也意味着流量正逐渐失灵。

仲伟佳相信：“随着国家有关部门的整治，且流量对影视作品的加持影响也显而易见地降低，影视行业的流量热是会逐渐冷却的。”

曾有一位影视公司制片人告诉燃财经：“一部影视剧从立项到制作再到顺利过审上线，其创作周期一般在一年半到两年左右，因此从内容创作者的角度来说，我们是不会过多地去关注和迷信所谓的用户大数据和流行元素的，因为等到作品正式上线，曾经的流行大部分会变得不流行。”

或许，当这种观点被行业内容生产者和平台、资本普遍认同并执行，观众才不会再问：“好作品都去哪了？”