“一期节目98个包袱,平均19秒一个笑点”，没错，说的就是《吐槽大会》。
腾讯视频《吐槽大会》第二季再接再厉，火爆势头依旧不减，开播一个多月，点击量近10亿，作为中国脱口秀节目的旗舰款，用数据续写着行业神话。
刚刚播出的第七期，主咖请的是刘嘉玲，霸气女王在本期节目里可谓气场全开，不管是面对“梁朝伟为何20年才娶她”的问题，还是招架 “微商事业很成”的调侃，都是四两拨千斤，从容化解。“咆哮帝”马景涛也是被所有嘉宾狂风暴雨般的diss，他贡献的表情包live版更是让人爆笑连连。
本期无论吐槽嘉宾还是主持人，个个都是言辞辛辣却又直击痛点，整场节目都在唇枪舌战中渡过，槽点准确，笑点密集，读娱君在边看视频边笑出叫声的同时注意到，影后刘嘉玲和黄金配角林雪，都不约而同的谈到了一个让他们有点忧伤的话题，那就是：香港电影的没落。
吐槽香港电影没落：《吐槽大会》犀利言语背后是文化关怀
林雪，一直被人戏谑地称为“港片中出镜率最高的那个胖子”，出道二十几年，演出超过200部电影，他是银河映像真正的常驻悍将，你在杜琪峰所有的黑帮电影里，都能看到他。
他上来就吐槽杜琪峰老是拍打打杀杀的电影：“您（刘嘉玲）是王家卫导演的御用演员，婚礼也是王家卫导演亲自导的，幸好是王家卫。如果是杜琪峰的话，婚礼刚一结束就得枪战了。”
也自嘲：“当然不用担心，你们是不会有危险的，每次枪战死的人，都是我这样的配角。”
然而王牌绿叶还在，香港电影却辉煌不再，曾经的东方好莱坞转眼间肃杀萧条，一年都难生产出几部被人知晓的热门电影，新人更是屈指可数。
刘嘉玲无奈的揶揄：“这么多年了，香港电影还是我们这些人。前两天没多久，我还是又颁奖给郭富城，还好不是颁的*新人奖。”
从上个世纪80年代起，香港电影奉献了一个枪林弹雨、快意恩仇的江湖，在那个世界里“情与义，值千金”，内地无数的小镇青年在录像厅和DVD里认识并熟悉那个让人血脉喷张的黑白森林。可转瞬，香港电影走向没落，一切随时代烟消云散，那份旧时光似乎已被尘封在回忆里渐渐被遗忘。
然而腾讯视频《吐槽大会》第二季却没忘记，刘嘉玲+林雪，当昔日港片电影的主角和配角一起出现，我们就应该想到，这期节目碰撞出的，不止是梁朝伟们的八卦，更夹杂着对香港电影黄金时代的回望和反思。
在刘嘉玲和林雪看似漫不经心的调侃中，从小看香港电影长大，深受港式价值观影响的70、80、90后观众，会不知不觉跟着一同进入情境，不由得被唤起昔日观影记忆。
当年的香港电影为何能够异军突起？港式黑帮片又缘何能在世界上都独领风骚？香港电影又是如何走向没落？
这些问题也在刘嘉玲和林雪的笑谈之间，接踵浮现在观众心中，是思考也是追问。
说起香港电影缘何走向没落，嘉玲姐觉得是题材枯竭引发的：“当年香港电影真的很厉害，光是黑帮片就有很多经典的，像《古惑仔》，《英雄本色》，《无间道》啊，就是因为当年香港确实是有黑社会，导演们有题材可以发挥。我有时想，现在香港电影没有那么好看了，可能就是因为香港没有黑社会了，那不好看就不好看吧。”
这就是腾讯视频《吐槽大会》第二季独有的智慧，它抛出了问题，让昔日香港电影的从业者刘嘉玲从自己的角度给了一个回答，然而这个回答不是句号，而是分号，观众很容易察觉，这个只是答案的一部分，还有更多的原因导致了港片的没落，而答案是什么？留给观众去思考。
其实不止本期，《吐槽大会》第二季每一期都如是，在无数真真假假、有意无意的吐槽之间，一些认真的关注和思考都会慢慢浮现出来。
换个角度看这个节目，如*期探讨了不同年龄阶段对生活的感悟，第四期触及了运动员的去标签化，第五期关注了娱乐圈小鲜肉文化，第六期畅聊了性别问题思考，第七期则涉及到香港电影缘何没落。你前仰后合过后蓦然意识到，这些议题，均被吐槽所后置。这就是《吐槽大会》，一个节目最终能留住观众的，是它传递的价值观与思考。
而这恰恰就是《吐槽大会》特有的怼人文化，一份与众不同的价值观才是其筋骨。
《吐槽大会》阐释中国式的怼人文化：安全的冒犯
《吐槽大会》第二季能够在中国成为爆款节目，源自于它把Stand-up Comedy这个形式成功本土化并根植到中国的市场，让网友看到平日高高在上，凛然不可冒犯明星，如何笑对来自于别人的吐槽，并用巧妙的自嘲和舆论和解，这不但是个智慧的游戏，更是一个勇敢的游戏。
首先，中国人文化性格的约束。我们的民族，谦逊有礼，凡事顾虑颜面，遇事让三分，讲究伸手不打笑脸人，对别人的行事作风纵然诸多不满，也很少会当面指出，这是由根植在中华五千年文化中的中庸决定的。
其次，节目尺度的把握。美式脱口秀的主要内容就是性和政治。如果你看过《查理辛吐槽大会》《贾斯汀比伯吐槽大会》等，会发现他们百无禁忌，不但能开性的玩笑，也能开性别的玩笑，肤色的玩笑，各种歧视的玩笑，这些玩笑就是在打破伦理。显然这种尺度不适合中国，因为在中国的传统文化和处世之道中，这些内容往往容易被解读为人身攻击。
李诞说过：“我们做节目最终的目的是好笑，让观众开心，而不是突破尺度。”
因此，如何拿捏吐槽的分寸并且好笑就是一个关键点，如何达到安全的冒犯？
《吐槽大会》在*季和第二季的节目探索中，逐渐抓住了最重要的核心要领：
*：节目的顶层价值观的设计——有技巧的幽默和吐槽。
从李诞到池子，从王建国到张绍刚，都是一脸笑嘻嘻举软刀子直插肋叉子的个中好手，尤擅逻辑梗。
逻辑梗案例：譬如第二季第三期，李诞吐槽黄国伦鸟巢演唱会惨赔。
*步：李诞先是指出黄老师演唱会售票吃力：“很努力，晚上演唱会，下午还在卖票，原来是内场票980元，卖到88一张”。
第二步：话锋一转：“前段时间，我们公司出去唱K，AA完了也就这个价”。
第三步：顺着这个逻辑，李诞提出建议：“你下次你别说什么内场票980，你就说鸟巢万人KTV，低消980，五人同行一人免单，办卡还给你送个大果盘”。
第二：因人而异吐槽嘉宾。每个嘉宾能接受的边界是不同的，因人而异的吐槽才能不唐突逾界。
第三：把槽点很巧妙地放在笑点里面，让ta当场笑出来，就能消解冒犯。第二季第三期，飞飞吐槽嘻哈歌手VAVA，阐述了在音乐圈鄙视链里，嘻哈排在*层。然而飞飞高超的说话技巧和抽丝剥茧的逻辑，让本来有可能生气的VAVA也笑到打跌，所谓的冒犯就直接被化掉了。
从很多期节目中可以看出，腾讯视频《吐槽大会》第二季追求的是脱离无聊攻击低级趣味，真正做到逻辑梗、智慧梗的高级幽默。
怼式文化是当下浮躁社会的一副良药
当然，《吐槽大会》第二季风靡全网的原因，也跟当下“怼”式文化正夯有关。
一、“怼”是一种浮躁社会的情绪释放。当今社会，生活节奏快、压力大已经是个不争的事实，这同时也给轻松解压的的喜剧类脱口秀提供了明显优势。因为喜剧类脱口秀蕴含的 “怼”式文化是对传统的颠覆，年轻人能在其中找到情绪的出口。吐槽仿佛一个解压阀，哈哈大笑的同时一并带走你的压力和不快。而80、90、00也越来越乐于通过吐槽和自嘲来表达观点，吐槽是最直截了当的表达方式。
腾讯视频《吐槽大会》第二季的策划人李诞，也是总撰稿和吐槽嘉宾担当，最近接受了许知远的采访。
李诞嘻嘻哈哈：“我现在追求的人生境界，就是你一看我就笑”。
许知远不同意：“只是有些时代笑比较重要而已”。
李诞：“哪些时代笑没那么重要？”
许知远偏过头，长时间静默。
哪个时代笑都很重要。李诞一直以来都说，他的综艺启蒙是吴宗宪，理想目标是做沈玉琳，而这两个人的共同点则是，他们有娱乐圈服务业者的心态，永远把娱乐大众放在*位，好不好笑永远是硬指标。怼人不是目的，幽默的话术直击痛点达到与观众共鸣的瞬间，那份哈哈哈大笑的情绪释放才是节目真正的追求。
二、有时候，怼也是一种沟通。
面对面的吐槽，最直接的效果就是实现了多元价值观的碰撞，那些你认定的标签，那些你不了解的想法，就在针锋相对的互怼中露出真容。《吐槽大会》营造了一种嘉宾之间随时可能发生争执的紧张氛围，也让观众随时都处于一种“马上要冲突”的兴奋当中，这样恰恰勾起大众观看的欲望。
如《吐槽大会》第二季第四期，请来国足队长冯潇霆。男足可谓万年槽点*，而肩负队长之职更让他成了众矢之的。
然而冯潇霆不愧“足坛*段子手”，靠着自己爆棚的幽默感，在现场见招拆招，他爆料黄健翔当初想把他运作到德国踢球，最后却黄了，冯潇霆直言“还不如去找刘建宏”，众人捧腹大笑之余，想起他2005年荷兰世青赛上，和梅西一道入选“十大希望之星”，瞬间在欢笑外慨叹良多：中国足球队员也在全力以赴为国争光，他们的热爱比我们想象的更多，训练场上的辛苦付出和伤痛不为人所知。正是这期节目，撕去了一点点成见，揭开一些些面纱，让大家认识了更多面的冯潇霆，也许观众以后对他和整个中国足球事业都多了一份理解和包容。
结尾：从金星分享“性别观念”，到刘嘉玲聊香港电影的没落，腾讯视频《吐槽大会》第二季在文化关怀上从来不缺席，润物细无声的给思想一个跑马场，给价值观一个展示台。吐槽是门手艺，笑对需要勇气，正是每期节目幽默的自嘲和吐槽，给观众带来了无限欢愉，那些生活中的戾气和挫折，才有了被释放的可能性，你或许也被这些开怀的瞬间给抚慰到了。
《康熙来了》能做12年，无非就是因为，它在无数夜晚默默提供了安慰提供了欢笑，而一档节目，能够供应欢笑，从来都是功德无量的事,希望《吐槽大会》能够继续贩售快乐，毕竟这世界，没有比开心更稀缺的东西了。
