动画电影引发社会关注，未来8年国产动漫可达5000亿市场

　　数据显示，7月，全国票房约为45.15亿元，同比去年降幅约18%。这是继今年4月之后，月度票房同比出现第二次负增长。与票房一道倍受业界关注的，是近期密集的国产动画电影上映。据悉，从6月1日到8月底，将有20多部类型多样的动画电影轮番上映。

　　从动画电影票房来看，截至目前，今年中国动画电影票房累计已达45.7亿，超过去年全年动画电影票房总和。但这其中，几部好莱坞动画大片依然是“票房主角”，例如，《疯狂动物城》（15.3亿）、《功夫熊猫3》（10亿）和《愤怒的小鸟》（5.1亿）。

　　“从全球市场来看，动画电影的票房可以占到总票房的15%-20%，而国内这一数字现在只有10%。正是各大公司都看到了动画电影的潜力，所以近年来纷纷布局。”业内人士指出。

　　动画大年：高投资+融资难

　　2016年，内地影市可被称作“动画大年”，不仅数量井喷、票房也再创新高。投资者们惊觉：相比真人演员不断上涨的成本，动画电影其实更值得投资。一部动画电影火了，不仅有票房收益，还有品牌授权和衍生品开发，甚至还有游戏产业链的利润。

　　而开发动画电影，离不开专业的动画公司。

　　专家认为，未来国内的动画制作公司将分为两大类：一类是创作主导的动画公司，这类公司原来长期从事动画的视觉*、外包等业务，在熟悉动画制作流程后，会涉足原创动画的制作；另一类是资本主导的动画公司，这类公司会根据资本的要求从事原创动画的制作。

　　“现在国内动画制作公司基本就这两类。这两类公司都有成为优秀公司的可能。” 业内人士指出。

　　动画电影的兴起，带来的是资本的密集涌入。但高投资往往和产出不成正比。例如，动画电影《小门神》投资1.3亿，票房仅为7867万；《昆塔盒子总动员》投资1亿元，票房仅为1483万。

　　与电影高投资并行的，是不少动画制作公司面临的“融资难”。

　　业界表示，目前国内动漫企业以中小型居多，很多新兴的中小动画公司几乎是一夜之间成立的，其生产效率低、缺少制作经验、没有稳定的制作团队，这些都让投资人缺乏信心。

　　“甚至还发生过投资之后动画公司迟迟拿不出样片，导致最后投资方撤资的情况。”专家称。

　　北京电影学院动画学院院长李剑平表示，大部分投资人需要看到明确的市场前景和业绩，而很多公司都是以处女作去争取融资，没有之前成功的作品，如何说动投资方认可？

　　对于投资人，李剑平建议，大家应该慎重了解项目团队的专业性和持久性，掌握其创作历史和专业基础。同时也应该尊重市场规律，不要让动画电影的创作成为“赚快钱”的工具。

　　另一业内人士指出，国内未来优秀的动画制作公司会在5家以内，并且这些动画公司都会和大的电影发行公司展开一对一绑定，进行长期的战略合作。

　　“就像环球绑定蓝天，派拉蒙绑定梦工厂一样。”

　　国产动画，可考虑师法日韩　

　　在乾立基金看来，我国原创国产动画存在的瓶颈，主要有以下几点：

　　其一，题材相对单一；其二，人才不足，之前很长一段时间，动画从业者的薪资水平较低，难以吸引较多人才进入，而且我国动画相关的教育理念较为滞后；其三，创新力不强，制作水平不高，与日、美动画依然存在较大差距。

　　在业界看来，中国动画产业仍处于拓荒时期，动画制作人才特别是中期制作人才的匮乏，是制约中国动画产业发展的重要瓶颈。

　　我们不妨看看离中国不远的日韩两国。

　　在日本，动漫产业成功的主要原因是其“自成一体的产业链”，一本漫画从刊载，到动画化，到电影，再到游戏，甚至目前计划要打造的“手机动漫”，每个环节都会经过考验和筛选，而每一环节考验的突破，将确保着下个环节的顺利实施，从而大大降低了市场风险。

　　而这一条完整的产业链，又依托于专业化和规模化的生产制作、竞争性和扩张性的出版传播策略，以及多元化与创新化的周边开发。

　　例如，日本拥有大批专业的动漫作家和制作机构，并配备了专业的制作团队，同时又将庞杂的绘画工作外包出去，形成了分工体制下的生产制作规模化，出版播出机构则推行编辑核准制度。让产品开发的各个环节展开竞争，保证动漫的质量，是日本动漫发展的精髓所在。

　　再看看韩国。现在，韩国的动漫产业不断壮大，其产量已占全球总产量的30%。2003年，韩国动漫出口额为1000亿韩元，以这种发展势头，至2017年，韩国将实现动漫出口额170000亿韩元的目标。

　　韩国动漫又有什么特色呢？

　　《美丽密语》

　　首先，韩国动漫强调唯美的场景风格。例如，长篇动画《美丽密语》，就向观众展示了浓郁的韩国风情：画面中既有低矮的传统住宅、出海打鱼的老式鱼船，又有都市中的高楼林立、车水马龙。这种现代与传统的对比，既展现了韩国近几十年高速发展的成果，又向世界传达了韩国的民族历史、个性和审美传统。

　　其次，韩国动漫总是以一个个曲折的、连续的故事内容吸引观众。不看动漫，火爆中国的韩剧《来自星星的你》、《太阳的后裔》，就可从中见真章。

　　值得注意的是，韩国动漫侧重的是故事内容本身，即以内容所蕴含的精神力量去打动观众，而不是靠人物形象、动作的夸张幽默。同时，巧妙地将东方文化、故事用适合于西方人欣赏的习惯、方式去叙述表现，因此在国际上获得了很大的成功。

　　摆脱“低龄化”

　　除了人才缺乏、内容粗糙，国产动画定位普遍“小儿科”的做法，也需引起注意。

　　有专家认为，我国动画电影大部分是针对低幼低龄儿童创作的。目前，中国电影观众平均年龄是21.7岁，而这个年龄段的观众也是互联网时代的观影主力。面对这样的观众，创作的步子还可以迈得更大一些。

　　不过，也有业内人士表示，近两年，原创国产动画片在不断进步，开始逐步摆脱低幼风格，向着更宽广的领域发展。中国动漫集团中国动画学会研究部主任宋磊把这一现象归结为“国内动画电影市场正从低幼向全年龄或成人转换”。

　　在他看来，未来面向低幼的动画电影仍有市场，但更多增量肯定会在“全年龄市场”中。

　　那么，如何才能让动画电影面向“全年龄”？

　　例如，迪士尼公司的一大宗旨就是传递快乐，这一理念在各国动画电影的创作中应该是通用的。

　　某专家认为，动画电影无论是让观众感动，还是开心，最重要的，就是传递正能量，因为只有正能量才能够使人快乐。

　　迪士尼动画电影《阿拉丁》

　　但是，“传递快乐的本领，恰恰是大多国内动画人所欠缺的。”

　　该专家感叹。

　　另外，“好莱坞式的经典剧本结构固然有借鉴的意义，但中国的动画片应该有本土文化和情感。”专家总结。

　　业界预计，未来几年，国产动画电影票房产出将以10%左右的幅度持续增长。单部影片方面，虽然难有10亿票房级别的国产动画产生，但票房过亿的数量会越来越多。

　　另外，今后5至8年，中国动漫市场能达近5000亿元的市场价值空间。

　　因此，乾立基金相信，如何有效投资动画电影，或将引发业内更多思考。